Προηγούμενο Επόμενο

Rooms & Rooms Plus

Rooms & Rooms Plus

– Ομαδική Έκθεση –

Διάρκεια: 26 Ιανουαρίου-12 Φεβρουαρίου 2012

Χώρος: Ξενοδοχείο St George Lycabettus, Αθήνα

Επιμέλεια: Χριστίνα Ανδρουλιδάκη, Βασιλική Βαγενού, Χριστιάνα Γαλανοπούλου, Μαρία Γοργία, Γκέλυ Γριντάκη, Γιώργος Δάβος, Δηώ Καγγελάρη, Χάρις Κανελοπούλου, Μαργαρίτα Καταγά, Τάσος Κουτσουρής, Γιώτα Κωνσταντάτου, Αρετή Λεοπούλου, Μαρία Μαραγκού, Νίκος Μυκωνιάτης, Αλέξιος Παπαζαχαρίας, Κωνσταντίνος Πατέστος, Ειρήνη Σαββανή, Χάρης Σαββόπουλος, Κωστής Σταφυλάκης, Εφη Στρούζα, Φαίη Τζανετουλάκου, Γιάννης Τουμαζής, Λίνα Τσίκουτα.

Συμμετέχοντες Καλλιτέχνες: Ιάνθη Αγγελίογλου, Λίζα Αλεξανδροπούλου, Ομάδα Αμάλγαμα, Νικολέττα Αντωνάκου, DASHNDEM (Demitrios Kargotis και Dash MacDonald), Στέλλα Δρυγιαννάκη, Αλέξανδορς Κακλαμάνος, Χριστίνα Καμμά, Ιωάννα Κασίκη, Πέγκυ Κλιάφα, Ματίνα Κουσίδη, Θάνος Κυριακίδης, Χρήστος Κωτσούλας, Βιργινία Μαστοργιαννάκη, Ναταλία Μηλιώκα, Γιάννης Μουράβας, Γιάννης Μπελημπασάκης, Παναγιώτης Μπρέντας, Θεοφάνης Νούσκας, Δημήτρης Παπουτσάκης, Νίκος Ποδιάς, Πάνος Σκλαβενίτης, Έφη Σπύρου, Γιάννης Σταματίου, Θεόδωρος Σταματογιάννης, Αναστάσης Στρατάκης, Ξένιος Συμεωνίδης, Νίκη Τσάχρα, Αγάθη Τσορώνη. 

Η Πέγκυ Κλιάφα συμμετέχει στην έκθεση ROOMS με τα έργα:

Βιτρώ II Remedy, 2011, Άδειες διαφανείς συσκευασίες χαπιών (blister) σε πλαστικές επιφάνειες και MDF με μεταλλική βαφή, 247 x 126 x 5 εκ.

Ομφάλιο, 2011, Ψηφιδωτό από πραγματικά χάπια και ακρυλικά σε MDF, πλέξιγκλας, 103 x 103 εκ.

Armory Wall, 2011, Συσκευασίες χαπιών (blister) αλουμινίου, σιλικόνη, πλεξι γκλας, 200 x 210 εκ.

Επιμέλεια δωματίου: Δρ. Λίνα Τσίκουτα-Δεϊμέζη

Στην έκθεση ROOMS PLUS που έγινε στην Γκαλερί Καππάτος, στην Αθηνάς, εκτέθηκαν τα έργα:

Βιτρώ Ι Ρόδακας, 2011, Empty transparent pills’ blisters on clear plastic sheets and MDF with metallic paint, 150 x 150 x 5 εκ.

PILLS PORTRAITS TRIPTYCH, 2011

 

Κείμενο καταλόγου

….

Η Πέγκυ Κλιάφα επιλέγει ως βάση, ως συστατικό στοιχείο των έργων της, το χάπι ή το περιτύλιγμα, την ίδια την συσκευασία του φαρμάκου. Με μονάδα το χάπι ή το περιτύλιγμα, το blister συνθέτει εικόνες από μεταλλικούς τοίχους, βιτρό γνωστών δυτικών καθεδρικών ναών, ταπετσαρίες, δαντέλες, ψηφιδωτά. Τα χάπια σε διάφορα χρώματα και σχήματα και τα περιτυλίγματά τους, άλλοτε ανέπαφα κι άλλοτε χρησιμοποιημένα, ανοιγμένα, τσαλακωμένα, αναπτύσσονται σε γεωμετρικούς, επαναλαμβανόμενους σχηματισμούς. Το νέο αυτό υλικό παίρνει τη θέση της πινελιάς, του χρώματος, του μολυβιού, του μετάλλου, του γυαλιού, της ψηφίδας, του νήματος. Η αυστηρή δομή, η απόλυτη συμμετρία, η άψογη εκτέλεση συντελούν στη δημιουργία μιας ψευδαισθησιακής εικόνας με πολλές προεκτάσεις και συνειρμούς.

Το Silver, ένας τοίχος από χρησιμοποιημένες και ανέπαφες ταμπλέτες χαπιών, αναπαράγει ένα ασημένιο επιτοίχιο, ενώ η θέασή του φέρνει στο νου τον Σιδερένιο Διάδρομο, του 1990, του Ιάσονα Μολφέση, από πολυεστέρα και σίδερο. Τα vitraux ξεγελούν με την ομορφιά τους και την άψογη εκτέλεσή τους. Οι ταπετσαρίες φαντάζουν αληθινές. Ένα γλυπτό ανθρώπου από αναβράζοντα δισκία, παρουσιάζεται σε βίντεο, κατά την διαδικασία διάλυσής του στο νερό.

Το χάπι παραπέμπει αναγκαστικά στον Damien Hirst. Η Κλιάφα όμως καταφέρνει να εκφραστεί με πολύ ιδιαίτερο τρόπο και να καταλήξει σε καθαρά προσωπικές και άρτια ολοκληρωμένες διατυπώσεις, με έμφαση στο αισθητικό κομμάτι.

Ο συνδυασμός και η παράθεση των διαφορετικών έργων από χάπια –παυσίπονα, αντιβιοτικά, ψυχοφάρμακα- αποκαλύπτει τις υπαινικτικές νύξεις της καλλιτέχνιδας, ως προς το περιεχόμενο και το αποτέλεσμα της χρήσης. Το χάπι είναι βάλσαμο ή δηλητήριο, σωτηρία ή καταδίκη. Ακόμη τα έργα της θέτουν ζητήματα όπως το εφήμερο, τη σχέση υψηλής και ταπεινής τέχνης, το simulacrum. Τελικά, το έντονο εννοιολογικό υπόβαθρο, σε συνδυασμό με το ταπεινό, φθαρτό και ευτελές του υλικού και την εμπνευσμένη εκτέλεση καταλήγουν στην αισθητική απόλαυση.

Δρ. Λίνα Τσίκουτα-Δεϊμέζη
Ιστορικός Τέχνης
Επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης

ROOMS 2012 – Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης – Δελτίο Τύπου

Η Αίθουσα Τέχνης Καππάτος, διοργανώνει, επιμελείται και παρουσιάζει από την Πέμπτη 26 Ιανουαρίου μέχρι 12 Φεβρουαρίου 2012, για δωδέκατη φορά από το 1999, την ετήσια Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης “ROOMS 2012” στο Ξενοδοχείο “St George Lycabettus”, στην Δεξαμενή, Κολωνάκι.

Σε μια από τις πλέον δημοφιλείς και ιστορικές εκθέσεις Σύγχρονης Τέχνης, 23 Επιμελητές Εκθέσεων, Ιστορικοί & Θεωρητικοί Τέχνης, Αρχιτέκτονες, Θεατρολόγοι, Χορογράφοι, επιλέγουν από έναν πρωτοεμφανιζόμενο καλλιτέχνη ή ομάδα καλλιτεχνών ο καθένας, που θα παρουσιασθούν στα δωμάτια ενός ορόφου του Ξενοδοχείου. Συμμετέχουν 30 καλλιτέχνες που θα παρουσιάσουν ζωγραφικά έργα, γλυπτικά, εικαστικές – ηχητικές, φωτογραφικές και σκηνογραφικές εγκαταστάσεις, αρχιτεκτονικά projects, design, performances, προβολές, ταινίες, και άλλα έργα.

Κάθε καλλιτέχνης παρουσιάζεται ατομικά σε κάθε ένα δωμάτιο σε έναν όροφο του ξενοδοχείου, όπου το περιβάλλον του δωματίου μεταμορφώνεται σε ένα προσωπικό χώρο του καλλιτέχνη. Δίνεται έτσι η δυνατότητα να παρουσιασθούν και να καταγραφούν οι σύγχρονες τάσεις και προτάσεις στον εικαστικό χώρο και να δημιουργηθεί ένας ουσιαστικός και γόνιμος διάλογος.

Η επιλογή ενός διαφορετικού χώρου, ενός ξενοδοχείου, για την διοργάνωση αυτής της έκθεσης, ήταν συνάρτηση και της επιλογής για αυτόνομες παρουσιάσεις των καλλιτεχνών στον ίδιο χώρο αλλά και της ανάγκης το σύγχρονο έργο τέχνης να διεκδικήσει και να καταλάβει τον δικό του προσωπικό, ιδιωτικό και ταυτόχρονα δημόσιο χώρο, σε πλήρη αντιστοιχία και αρμονία με τον χαρακτήρα και το νόημα του σήμερα.

Ο χώρος του Ξενοδοχείου είναι ένας χαρακτηριστικός μαζικός χώρος με συγκεκριμένη δομή, λειτουργία και κοινωνικό ρόλο στα πλαίσια μιας πόλης, χώρος επίσκεψης, ανάπαυσης, συνάντησης, γνωριμίας, επικοινωνίας. Στον γνώριμο τρόπο λειτουργίας του, όπου φιλοξενούνται για κάποιο διάστημα κυρίως “ξένοι” σε μια πόλη, αλλά και άνθρωποι της πόλης που περνούν κάποιες ώρες από τον ελεύθερο χρόνο τους, θα προστεθεί και μια άλλη διάσταση, αυτή της φιλοξενίας καλλιτεχνικών έργων. Έτσι ο κοινωνικός ρόλος του Ξενοδοχείου διευρύνεται και αποκτά ένα πολιτισμικό και επικοινωνιακό χαρακτήρα και γίνεται ένα βήμα των καλλιτεχνών προς το ευρύ κοινό που θα επισκεφθεί και θα βρεθεί στον ίδιο χώρο τις ίδιες μέρες και θα “συζήσει” με τα έργα.

Για πολλούς από τους καλλιτέχνες, ο θαυμάσιος και φιλόξενος χώρος του Ξενοδοχείου St George Lycabettus που βρίσκεται σε ένα από τα κεντρικότερα και ωραιότερα σημεία της Αθήνας, αποτελεί μια ευκαιρία για να δημιουργήσουν έργα ειδικά για αυτή την έκθεση, έργα που συσχετίζονται με αυτές ακριβώς τις λειτουργίες και τον ρόλο του “φιλόξενου χώρου”.

Το Ξενοδοχείο St George Lycabettus, ενδιαφέρεται και συνεχίζει σταθερά να φιλοξενεί και να προβάλει πολιτιστικές δραστηριότητες και συμμετέχοντας για πολλοστή φορά σε αυτή τη διοργάνωση στηρίζει και ανοίγεται στους χώρους της σύγχρονης τέχνης και της κριτικής σκέψης.

 

ROOMS2012 plus+

Για πρώτη χρονιά φέτος, παράλληλα με την έκθεση ROOMS2012, διοργανώνεται στην Αίθουσα Τέχνης Καππάτος η έκθεση ROOMS2012 plus (+) με έργα των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στην Έκθεση ROOMS2012.

+
rooms 03
ROOMS 2012, Contemporary Art Group Exhibition, in St George Lycabettus Hotel, Athens, Greece
ROOMS 2012, Ομαδική Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης, Ξενοδοχείο St George Lycabettus, Αθήνα
+
rooms 02
ROOMS 2012, Contemporary Art Group Exhibition, in St George Lycabettus Hotel, Athens, Greece
ROOMS 2012, Ομαδική Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης, Ξενοδοχείο St George Lycabettus, Αθήνα
+
rooms 01
ROOMS PLUS 2012, Contemporary Art Group Exhibition, Kappatos Gallery, Athens, Greece
ROOMS PLUS 2012, Ομαδική Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης, Γκαλερί Καππάτος, Αθήνα